Volgens streamingdienst Deezer is bijna de helft van alle nieuwe muziek die wordt geüpload AI-gegenereerd, en zijn de meeste streams daarvan frauduleus. Dit overspoelt de markt, verdunt de inkomsten voor menselijke artiesten en maakt het voor luisteraars vrijwel onmogelijk om het verschil te horen. Voor Nederlandse artiesten, labels en content creators betekent dit dat bescherming van intellectueel eigendom en inkomstenstromen nu een technologische uitdaging is geworden.

Wat er aan de hand is

Streamingdienst Deezer heeft technologie ontwikkeld om AI-gegenereerde muziek te detecteren en te labelen. Uit hun analyse blijkt dat 44% van alle nieuwe uploads naar hun platform AI-gegenereerd is. Dat komt neer op ongeveer 75.000 nieuwe AI-tracks per dag. Daarnaast stelt het bedrijf dat de meeste streams van deze AI-muziek frauduleus zijn, waarschijnlijk gegenereerd door bots om kunstmatig stream-aantallen op te krikken. In een eigen onderzoek, waarbij luisteraars twee AI-nummers en één menselijk gemaakt nummer te horen kregen, kon 97% het verschil niet horen. Deezer claimt dat hun detectietechnologie een foutmarge heeft van minder dan 0,01% en licentiëert deze technologie ook aan derden.

Wat dit betekent

Deze cijfers tonen aan dat de muziekmarkt in rap tempo wordt overspoeld door AI-gegenereerde content. Voor artiesten en labels betekent dit een directe verdunning van hun inkomsten. Royalty-potten van streamingdiensten worden verdeeld op basis van het totale aantal streams. Als bijna de helft van alle nieuwe content AI is en een groot deel van de streams daarvan frauduleus, blijft er minder geld over voor de menselijke artiesten. Voor luisteraars wordt het steeds moeilijker om authentiek werk te vinden, omdat AI-muziek vaak klinkt als generieke, overgeproduceerde pop. Voor platforms zoals Spotify en YouTube Music, die volgens het artikel niet actief AI-content labelen, ontstaat een kwaliteits- en transparantieprobleem. Het zet ook vraagtekens bij de waarde van stream-statistieken als marketinginstrument voor artiesten.

Hoe je dit kunt toepassen

De praktische toepassing hangt sterk af van jouw rol in de creatieve sector.

Als je een onafhankelijke artiest of band bent, is het cruciaal om je community te versterken. Je inkomsten zijn nu nog kwetsbaarder voor verdunning door de massa aan AI-content. Overweeg om je focus te verleggen naar directe verkoopkanalen zoals Bandcamp, fysieke merch of live-optredens, waar je werk en je persoonlijk verhaal centraal staan. Zorg dat je fans weten waar ze je authentieke werk kunnen vinden.

Als je een platenlabel of muziekuitgeverij runt, wordt due diligence rond nieuwe aanwas nog belangrijker. De technologie van Deezer toont aan dat detectie mogelijk is. Je zou kunnen onderzoeken of je soortgelijke tools kunt inzetten bij het screenen van demo’s of bij het monitoren van je eigen catalogus op streamingdiensten, om zeker te weten dat je artiesten niet ten onrechte worden geclassificeerd als AI.

Als je muziek inzet voor commerciële projecten (reclame, video, podcasts), verandert de licentie-kant. Er komt mogelijk meer AI-gegenereerde stockmuziek beschikbaar tegen lagere kosten. Een mogelijkheid is om hier bewust voor te kiezen als budget een issue is, maar wees transparant naar je opdrachtgever over de herkomst. Voor projecten waar authenticiteit en menselijk vakmanschap een verkoopargument zijn, blijft het inhuren van een componist of het licentiëren van bestaand werk een sterke keuze.

Als je een platform of playlist-curator bent, groeit de verantwoordelijkheid om transparant te zijn naar je gebruikers. Je zou kunnen overwegen om, zoals Deezer, te onderzoeken of je AI-content kunt labelen. Dit helpt luisteraars een geïnformeerde keuze te maken en beschermt de vindbaarheid van menselijke artiesten.

Bron: Arstechnica